Sunday, 21 February 2021

Dynamic Music Theory

 


Imagine an orchestra.  The instruments of the musicians in the orchestra are pebbles, bamboo sticks, a bucket of water, strings attached to a wood, jug, glass glasses, hammer, nail, saw, grater, wind chime and birds flying in the hall.  Now you are asked to write an essay for this orchestra.  How will you write?  How can you create a notation for this orchestra that is not chorded to the 440 Hz standard even though you have spent all of our training to learn the standard music theory and make music for standard orchestras?  Your entire career and years of accumulation on the 440 Hz standard A sound does not help you write a composition for these simple instruments.  Or let's say they came to you with an offer like this.  There is a forest.  There are trees, birds, flying insects, the river in it.  You were asked to note the sounds of the forest on a rainy day and were offered $ 10 million in return.  Can you note the forest?  The number offered is quite large.  Alluring.  But how will you do it?

OK.  Today's music is like abstract painting.  Maybe a math pattern can be created at the end.  So would this pattern work in the first place?  If it worked, wouldn't all musical works be nearly identical?  So what makes the difference in abstract painting?  Is it enough to say the painter's life experience, feelings and thoughts?  What makes the painting abstract?

Could it be that what makes the painting abstract is that it is not possible to explain the subject that the painter wants to tell in terms of object origin?  Could it be that he also needed to discover undertones that had never been used before?  A similar situation is like it cannot be explained with the methods, melodies and rhythms known in modern music.  The composer describes the subject with previously unused articulations and sounds.


Some anthropomorphic and zoomorphic instruments of pre-Columbian America


Ocarina from the North Pacific and flute from the Caribbean, both 500 BC - 300 AD


Bells and rattle, both 300 BC to 300 AD


These were important musical instruments for the Pre-Columbian culture. Music is a form of communication. It is actually the origin of the language. Each language contains a musical form in itself. It has its own rhythm. However, the tuning of these instruments is different from the 440 Hz we know today. Of course, the people who produced music with these instruments did not hear the voices differently than we do. However, the methods of expression were different. From this point of view, there are different instruments and different notation methods in all main cultures of the world. In Turkish music, for example, there are 9 intermediate voices between two sounds (F and G). They call this "koma".


Since the subject is dynamic music theory, it should include all known music genres and notations, as well as abstract music or music in a style and method that has never been done before, or provide them with a vision. Otherwise, the scope of dynamic music theory would not have covered all of human music again. But what is needed is to include all the music. It should even be able to go beyond this and have the flexibility to express natural sounds.

Although the notation I mentioned resembles the notation structure of Chinese music, it is clear that it does not include contemporary abstract music and/or natural sounds.
#1 Chinese music
#2 Chinese musicology

What I meant by Dynamic Music Theory was not a purely mathematical expression of music. However, it is clear that some regulations are necessary. Music theorists have tried to adapt music entirely to series, geometry, and differential geometry. As a result, it is of course possible to explain the pattern of a work with a mathematical structure. But the formation phase from start to finish may not be mathematics. Music cannot be expressed as mathematics throughout. This is mainly because thoughts and emotions do not always move according to a math sequence. The point I try to emphasize is that all sounds are music and / or any object can be used as a musical instrument. Therefore, while the current music theory cannot cover these, it is not possible for it to lead to the music of the future and to form a vision.

While we do not advocate that the new music theory we will develop will be entirely mathematical; I argue that it must be parallel with science. Sounds are the subject of physics. In physics, all sound patterns can be expressed and calculated. Therefore, I tried to express that a musical theory can be developed parallel to physics by including semiology. I look at the subject from this point of view.

I think I've written enough explanation about why Dynamic Music Theory is necessary. No one can stand alone under the new music theory with such wide scope. (No one can handle such a comprehensive new music theory alone.)

Let's go back to the rainforest project and try to examine the sounds here. According to the music theory we have, we have 12 tones (sounds). It is not possible to score the sounds we hear in such a narrow space of theory of music. If we use the Turkish music system; There are 9 intermediate sounds between the two sounds. Unfortunately this is not enough in the system. Because there is actually an infinite number of frequencies between the two sounds. In other words, there is an infinite amount of intermediate tones between the two sounds. The number of frequencies between F and G is infinite when there is contemporary abstract music or when there are natural sounds.

The way to overcome this problem would be to use frequencies. We cannot solve this with familiar symbols that point to a very limited range of sounds. At this point, I am not saying let's use the wave equations. Of course, with a complete analysis, it is theoretically possible to calculate all sounds, frequencies, decibels and the reflected sound waves in the forest to which object they generate sound waves. However, even if we know that we can achieve a perfect result when we turn music into a complete theory of physics, we lose the practice of using it. For this reason, it should be the first step to increase the number of sounds in the two sound ranges to a level that will not lose its practicality, while reserving the power of physics in some projects when necessary. Indeed, the purpose of the discussion here is not to give a complete theory of music. On the contrary, it is to give clues about the scope of dynamic music theory and to emphasize new visions and horizons that it will open to the understanding of music. The issue of how sign language will be and how it can be adapted more easily is an area that should be discussed extensively. 

If we leave aside the issue of how those instruments with fixed and limited frequency range can develop over time and reach intermediate tones; I question how we should focus on the frequency range of natural objects or the violin reaching infinite intermediate tones between 196 Hz and 659.3 Hz. The failure of graphic notation comes from the weakness of the information transmission capacity depending on the usage pattern. It did not bring much flexibility to the notation (for example it is not possible to indicate 441.108 Hz in graphic notation which means it is impossible to show 24 semitones in graphic. If semitones reach to 72TET than again it is fully impossible to draw it in graphic notation. Graphic notation is a kind of |×| Gestalt effect on 24 or more semitones in abstract contemporary. it is impossible to indicate 440.17 Hz for example.). In terms of richness of expression, very little did go beyond classical notation. Individual ones could not provide a clear statement. It closed the wide door that it could open as a result of combining it with standard notation. What kind of benefit did it bring to notation for instance between the sounds (frequencies) C & D? I don't know what kind of symbol language should be for Dynamic Music Theory. However, it is clear that the symbol language must be compatible with the frequencies. I think that the features of sound waves other than the frequency such as decibel, pitch, wavelength, pressure, velocity, distribution area, density, aeroacoustics, bioacoustics and psychophysics qualities will be very useful in some cases.

* Personally I solve notation problem with spectogram notation. I use freq.and decibels. If needed than I add Penderecki graphic notation signs.

Links may help for traditional articulation : 

Audible frequency range of musical instruments and the human voice.

Piano key frequencies

It is clear that in order to give a vision to the music of today and the future, it is necessary to have a dynamic, plasticity, non-rigid, non-solid and compatible theory.

A brief evaluation:

While all genres of music in the classical understanding give people an unreal aesthetics, peace and joy, and accelerate the separation of people from nature and reality, contemporary abstract music criticizes and emphasizes the separation of the human being with the atonal sounds it offers, and also criticizes reverse evolution of human being into wild  conformism; High-level works produced with natural sounds emphasize the importance of the way humans return to nature and reality.



"If the letters of the alphabet were sufficient, the language of mathematics would not be born" Avni Erbey


Discussion:

For notation, we can draw a scale between 20Hz and 20KHz frequency horizontal lines, mark the partitions including decimal notation and write symbols on it. But the question is, what are the counterparts of these frequencies in instruments? Have musicians been trained for this technique? Also, how are decimal frequencies obtained by using the instrument? What is the detail articulation and its corresponding frequency range? It is a huge project to analyze all of these on instruments and to train musicians. It may not be sufficient to write the notation on the frequency scale and add accent symbols.

Link : HERTZ, CENT AND DECIBEL
Link : Equal temperament








First step of Dynamic Music Theory : Vortex Music Theory

What is the role of art?  : What is the role of art?


Sunday, 24 January 2021

Notation and Musical Symbols



I have been writing concertos, chamber orchestra and for solo instruments with no musical symbols (musical traffic symbols). The strange thing is free jazz, I have become the focus of criticism even for those who make abstract music and compose using graphic notation. I think they are not aware of what they are producing with free jazz or abstract music. You will both produce this type of music and restrict the free expression you produce with medieval musical symbols! This is a pointless approach. 

The root of the problem is to perpetuate the usual without thinking about it and being aware of what it is doing. 

For example, what is wanted to be done with abstract music? Expressing a topic, emotion or thought using sounds without being dependent on free expression and notes. Standard playing techniques and articulations are not used for this. For example, playing by hitting the strings of the piano, hitting the strings with the arshet of the violin, or hitting the board with the bow. Quickly pulling the strings; Many non-standard new techniques are used, such as blowing into it.

There is another purpose of producing music with this method. That is to contribute to the free expression ability of musicians. In spite of this, while defending that musicians contribute to the development of their power of free expression and express the issue freely; On the other hand, what is it, if not absurd, to use musical symbols that express the strict medieval conception of notation?

I do not use musical symbols in my own notations and musical vocalizations, and I continue to not use musical symbols in order not to restrict the free expression skills of the musicians who are or will perform my works.

Understood or not understood by those who consider themselves the directors of the music world; I do not care. My goal is clear and understandable. Still, there is one thing that upsets me. It is because musicians who have been trained for years have difficulty understanding my purpose and demand that I add musical symbols to my compositions. I compare it to slaves, who have been given democratic freedom of expression, to protest and shout that we want a monarchy.

I guess if they had criticized painters like Jackson Pollock, Mark Rothko, Andy Warhol, Pablo Picasso, Franz Kline and Salvador Dali for not obeying similar traffic signs of classical painting; presumably they would curse critics.

The composer is not a holy person or a saint.  The works of a composer are not scriptures. It should be freely interpreted by musicians. -Avni Erbey

* I would like to leave a funny example. I like the music of Penderecki however I think he has no idea what he did about his notation. The graphic notation already explains the play he thinks. Why musical traffic symbols are there? Let the orchestra and/or maestro discuss and decide how they want to express!





Thursday, 14 January 2021

No Dark Matter and No Dark Energy


I don't remember how many times I said there is no dark matter and no dark energy. Because universe does not need those darks. Now they are coming to my words. But the issue is scientist or whoever grew with tales and they are ready to believe tales.

 'dark matter' doesn't exist after all, new research suggests


How did they come to dark matter and dark energy? Red Shift and Big Bang. I know they will understand that universe does not need big bang or big bangs also. From end to end the whole story is angular momentum and huge "plasmic" magnetic fields.

Each galaxy has its own orbit and follow it. But static mind comes with "where is the center of universe?" Universe does not need to have a center. You may understand the galaxies as molecules in the water or in the air. Where is the center of air or water? If you had explained earth magnetic shifts 200 years ago, no one could understand it. If you had explained quantum entanglement to Einstein than he would say "spooky action at a distance"... 

Galaxies are effecting each other. Thus the orbits are changing. Some are getting closer to us while we are getting far; some are getting far while we are getting closer and even some are getting closer to each other. Gravity is not mass efect. Gravity is energy effect. What is that energy? Magnetic force.

However one big question is still open. Where is coming the energy of quarks and leptons? This is my biggest question. There must be a plasmic dimension and interacts with quarks and leptons somehow! Once human can reply and prove it than we can understand the nature of everything much better.

That's all for now! 

Friday, 11 December 2020

Thinking about art & music



What is the role of art?

Aesthetics, entertainment are not art. Art is dissident, opposition to the corrupt. It is an invitation to enlightenment. There is no such concept as non-dissident art. Although many of my friends have written, drawn and narrated with me many times, it is strange that what is still art and what is not art is confused. It is strange that although not only contemporary artists but also many ancient artists within the historical line have described the role of art, it is still not understood. In our age, we still shouldn't be defining art and describing its role. These accounts are not an emphasis on the meaninglessness of other studies. For example, there are people who need the use of pleasant colors, stylish designs, and the composition of entertaining or relaxing music. Of course, peace is also a human need. However, the subject that all of us have been emphasizing over the years is clear. Art does not entertain people, does not give peace, you may not like it, its purpose is to disturb you, to force you to think and question.

Art is no more valuable than any other popular works. Rather, only the purpose of existence is different. The value of art does not emerge over time. This is meaningless. Because it is against the problems of the time it is already in. All artistic works become the subject of art history only when the period, age, time period changes.

Wherever you go in the world, you will come across politicians and politics. Mass murder of mink, killing of bears and deer for fun. Factories pollute rivers, seas with plastic, fossil gases make the atmostphere unbreathable, melting glaciers, melting permaforst and emitting methane into the atmosphere, increasing forest fires as a result of warming the climate, etc. The enrichment of a handful, the impoverishment of the world population, the never-ending wars. At this point, the role of art is to show people its own ugliness and deformation; thus trying to achieve an enlightenment.

In 20 years, nothing will be better. Poverty and hunger will increase. Pollution, climate collapse, anomalies, extinction will have skyrocketed. You'll be paying for air you don't have to pay to breathe today. We will be left without water with the water crisis. You will be sacrificing your life for a drop of clean water. There will be migrations because of the dry land. There will be people who die in those migrations. We will fight each other for a few square meters in the northern regions. You know that neoliberalism is responsible for all of this. Don't you know that you support this system that works for a few thousand super-rich? Some don't know. Some know but don't mind. Some of them benefit from them. Some people think the political leaders will save them. Yet those leaders are working for neoliberalism. Why do people come together and change the system? Because dreams of individual wealth attract them even in poverty. Because they don't know what kind of system to set up. Because they are too selfish to come together. Because art does not shout to them sufficiently that they can solve it if they come together! Because art does not mean that the world is huge and that everything can be possible and more beautiful when shared equally. Because art cannot explain the virtue of being a united nation to them. However, one nation is the human nation.

What does a music or sound set convey to society? Have fun, dance, never mind? Love is beautiful, do you fall in love? Nature is beautiful. Do you hop, jump, wander the fields and enjoy?

Or is it the romance in the sunsets? Should it describe the major social problems that people experience but are unaware of, and which they cannot make a voice even if they are aware of it?

Unfortunately, even some modern composers are afraid to use ideas that will bring enlightenment to the society, although they can compose with abstract sounds. Their reluctance to take part in the arts is due to fear of loss of income or political fears. Thus, they call out towards the void with sound clusters decorated with abstract sounds that do not contain meaning or messages.

Political problems and what has made the world? When they catch people from Africa, put them in chains and take them to their countries as slaves; How could these people articulate themselves and this serious problem? With books? With articles? With music? Isn't that opposition, the pain, the passion for freedom not in the blues and jazz? What did they do then? They immediately bought them and turned them into dance music! That resistance, passion for freedom, opposition first turned into jazz balls, rock and roll, and the entertainment of pop culture. The music of a hollow, meaningless culture - became clusters of sounds.

Didn't the same cycle happen in classical music? Hasn't it turned into a special service to the entertainment and pleasure of kings and nobles? What does this or that composer whom you love and praise tell about? Are they not hollow, meaningless sets of sounds? Then didn't they invent a ridiculous concept for art called art?

If a set of sounds does not contain a philosophy, a political view, questioning, criticism, or thought; What is it transmitting? What is it saying?

Are the drawings on the cave walls art? Of course not. The manuscript of that period was those drawings. Isn't it clear what they draw to document? Were the ancient Greek and Roman period sculptures, pottery, pottery works of art? Of course no. It was documented work done with fine workmanship. Many of them were statues of the wealthy, important soldiers or politicians of the period. The pottery is already for use. Were Michelangelo sculptures artwork? Of course no. All were document works, all examples of fine craftsmanship. Were the works depicting nature, city and human scenes as works of art? Of course not!

Some think that good workmanship, very good description, is art. The producing test says it reflects very well what it describes. The flower, leaf and nature motifs on the furniture in my house are made with very fine craftsmanship. The person who did it expressed it as very successful. I love my furniture. They fit my living room and work well for me. However, they are not art. I think this is very clear.

Any work that does not have a philosophy, resistance, opposition, and a message for enlightenment of society is not art.

John Cage, Schönberg, Rzewski, Penderecki, Bartok etc. which I think similarly. So the reason we remain out of touch with young, middle-aged composers is more a matter of understanding. Therefore, it makes no sense to talk about art any further. They grouped together, listen and like each other. It is reminiscent of the grouping of peers in sociology. It is out of the question for me to enter the world of toxic "like" and "adapt". I'll leave a little bit of Bartok.

"Competitions are for horses, not artists"

Finally, let me complete my sentences with Arnold Schönberg's words.

"People have found 'comfort' and preferred comfort. The aim of modern man is to live an effortless life. That is, a life that is less mobile, less wearing. Therefore, man has become superficial. "Comfort" is synonymous with mental laziness. This is also true for music. Traditional music is static. As soon as it goes out of the tonal system, it wanders. Although Romantic composers have pushed the limits of order (tone) with interlacing sounds and chords, this is not enough. There is no complete rupture. Just as we struggle against corrupt and conservative moral values ​​in society, we must also fight and break the established rules of music. are symbols of its rules.

The artist's antennae detect the thinnest characters like a seismograph. Things that are too light and hidden (stuck) that are too light to hear attract me, make me wonder. Every great artist reacts to the most vague inspiration. Thus, the new explains itself indirectly. With this phenomenon of discovery, the most inaudible can be found, one should only be able to look within and listen to himself. "


Thursday, 1 October 2020

Enflasyon ve Standart Ekonomi Modeli

 





Enflasyon ve Standart Ekonomi Modeli Para ilk olarak Lidyalılar tarafından kullanılmış bir değiş tokuş aracıdır. %54 altın ve %44 gümüş toplamda 8.1gr ağırlığındaki sikkeler olarak kullanılmıştır. O dönemde bir sikke ile bir somun ekmek alınabiliyordu. Avrupa'nın enflasyonla ilk karşılaşması olan fiyat devrimi tefeciler nedeniyle gerçekleşti. 1550'den itibaren de, Salamanca Üniversitesinin araştırmaları yoluyla İspanyol altınının ve gümüşünün kıta içine yoğun kullanımına bağlandı. "İspanya'yı yoksul yapan onun zenginliğidir" ifadesi yaygın olarak kullanılmıştır. Çünkü herkesin elinde Güney Amerika'dan getirilen çok miktarda altın, gümüş vardı ve bu da paranın değerini azalttı. Çağdaş tarihçilerin görüşü fiyatların vahşice dalgalanması ve hükümetlerin bununla başedebilmek için madenî paralarındaki altın ve gümüş miktarını tekrar tekrar azaltma çabaları olsa da, on altıncı yüzyıldaki genel eğilimin, düzenli fiyat artışı olduğu tümüyle ortadadır. Örneğin madenî para kaynağı kısmen kısıtlı olan Fransa'daki tahıl fiyatları 1600'de 1500'e göre yedi kat fazlaydı. Bu temel bilgiden sonra şunu soralım. Günümüzde fiyatların artmasının temel nedeni nedir? Paranın emisyon fazlalığı onun değerini mi düşürür? Ya da şöyle ifade edeyim. Para birimi olarak dolar alalım. 100 yıl önce 1 dolar ile alabildiğiniz aynı ürünü bugün %2326 kümülatif enflasyona uğramış olarak satın alabiliyorsunuz. Fransa'da 1950-2019 yılları arasındaki kümülatif enflasyon %1629.93'dür. https://inflationdata.com/Inflation/Inflation/Cumulative_Inflation_by_Decade.asp

https://www.statbureau.org/en/france/inflation-calculators?dateBack=1951-1-1&dateTo=2019-1-1&amount=1000

Ürün aynı ürün. Örneğin patates veya Un. Fakat mucizevi olarak fiyatı artıyor. Ya da paranın değeri azalıyor! Paranın değeri azalınca, bir çalışanın bir ay çalışma karşılığı aldığı ücretin de değeri azalıyor. Patates, Un yerinde duruyor. Fakat tüm dünya çalışanları, aynı miktarda un almak için her sene daha fazla çalışmak zorunda kalıyor. Ancak bunun bir limiti vardır. Bir işçi hiç uyumasa bile bir günde 24 saat çalışır ve kısa sürede ölebilir. Oldukça dramatik bir konu. Örneğin ABD'de işçi ücretleri son 40 yılda kümülatif %15.7 artmıştır. https://www.pewresearch.org/fact-tank/2018/08/07/for-most-us-workers-real-wages-have-barely-budged-for-decades/ Ekonomi kuralına göre patates ve un üretimi artarsa; onun da fiyatı azalır. Piyasada fazla miktarda bulunan ürünün fiyatı düşer. Ancak paranın satın alma gücü, emisyon arttığı için azalır. Elbette patates ve un, paranın emisyonu kadar artmayacaktır. Yoksa yer gök patates, un olur. Denir ki hiçbir şey roket bilimi kadar zor değildir. Şimdi kısaca bu açıdan bakalım. Nasa 1973 maliyeti 25.4 milyar dolar. Aynı bütçenin gsmh (gdp) üzerinden 2019 hesabı 156 milyar dolar. Anlamı şöyle. Aynı iş 2019'da yapılsaydı 156 milyar dolara mal olacaktı. https://en.m.wikipedia.org/wiki/Apollo_program Paranın yıllar içindeki değer kaybı olağanüstü çoktur. Bunu ilk yüzyıllarda Çin yaşamıştır. Kağıt para yapmak, altın-gümüş para yapmaktan kolaydı. Öyle çok kağıt para yaptılar ki bir anda oluşan enflasyon paranın değerini silip süpürdü. Ve ardından çıkarılan kararla acilen kağıt para Çin'de yasaklandı. Tüm bu örneklere rağmen gsmh(gdp) üzerinden enflasyon hesaplaması konusu halen tartışmalı bir konudur. Her ne kadar bir hesap modeli kabul görmüş gibi görünse de aslında arka planda tartışmalar sürmektedir. Ekonomi modelinin yapısı yüzyıllar içinde değiş tokuş aracı olan paranın kg, metre gibi sabit bir değerde kalmasını sağlayamamıştır. Bu durum, bazılarının aşırı zenginleşmesi ve bazılarının aşırı fakirleşmesine neden olmuştur. Oysa arka planda olan mal ve hizmet değiş tokuşudur. Yani bir kg un veren, karşılığında başka bir ürün alır. Bir ay hizmet eden işçi yani değiş tokuş olarak hizmet ortaya koyan işçi, karşılığında başka ürünler almaktadır. Para, bu noktada pratiklik sağlayan bir değiş tokuş birimidir. Günümüzde metal veya kağıt para bile kullanımdan kalkmıştır. Yerini dijital rakamlar almıştır. Örneğin bir araba satın aldığınızda havale veya eft yaparsınız. Para, fiziksel olarak taşınmaz ancak bankalar aracılığı ile dijital rakamlar taşınır. Daha pratik ve daha hızlıdır. Yine ekonomi modelinin yapısı gereği, para, son mamül olmadığı halde öyleymiş gibi bir yatırım aracına dönüşmüştür. Oynak zemin, ani artışlar ve azalmalar bu kumarı iyi oynayan oyuncuların zenginlik kaynağı olmuştur. Elbette her oyunda bir kaybeden vardır. Bir anlamda enflasyon, haksız rekabetin anahtarı haline gelmiştir. Artık ürün kalitesi yerine ucuzluğu ön plandadır. Böylece bazı ülkeler, gönüllü olarak paralarının değerini düşük tutmak için çabalarlar. Örneğin Çin, Japonya, İsveç, Norveç gibi. Son tüketici açısından ucuz ürün tercih edilir. Böylece Çin, Japon ürünleri tüm dünyayı ele geçirmiştir. Bir İsveç firması olan ikea'nın girmediği ev kalmamıştır. İngiltere'nin satabileceği mal kalmadığı için finans piyasasında paradan para kazanma yolunu seçmiştir. ABD ise sanal ürünlerle (yazılım) varlığını korumaktadır. Çünkü rekabet alanları kalmamıştır. AB ekonomisinin içinde bulunduğu açmazın en temel nedeni euro'nun dünya piyasasındaki yüksek değeridir. Bir Alman ürününe karşılık çok daha ucuza Çin, Japon, İsveç ürünü alınabilirken; ürünün kendi kalitesinin rekabetteki anlamı yitip gitmiştir. "Kısa dönemli ihtiyacı karşılama"ya dönmüştür. İlk günden itibaren kurgulanmış olan para ve ekonomi modelinin hatası açıkça ortadadır. Bu sorunun çözümü için dünyada tek bir para biriminin, kg, metre gibi sabit değerde, değiş tokuş aracı olarak kullanımı ile mümkündür. Kanımca, borsa, finans kurumlarının parayı son mamül gibi kullanımı yasaklanmalı ve paradan para kazanılması sistemi tüm dünyada kaldırılmalıdır. Ekonomi modeli ise, en baştan tekrar yazılmalıdır. Bulunurluk yerine ürün kalitesi, onun değerini belirlemelidir. Bunun için kalite kontrol belirleme sistemi ekonomi modeli içine alınmalıdır. Bir bölgede yetişen patatesin, başka bölgede yetişen patatesten veya bir bölgede üretilen şarabın, başka bölgede üretilen şaraptan daha kaliteli, daha lezzetli olması gibi unsurlar, ürünün fiyatını belirlemelidir. Bulunurluk esası ile fiyat belirleme modeli iptal edilmelidir. Böylece tam anlamıyla gerçek rekabet ortaya çıkmış olacaktır. İşçinin, bir aylık çalışma ücreti (beyaz yaka, mavi yaka, akademisyen ve tüm meslek grupları için) tüm dünyada aynı olduğunda hem ülkeler arası farklılık oluşmayacak hem de işçi, gelirini yıllar itibariyle kaybetmeyecektir.

Standardizasyon Detayları

#1 Ücret hesaplaması, temel ihtiyaçlar, barınma, sosyal ve kültürel ihtiyaçlar karşılanacak şekilde belirlenmelidir.

#2 Yollar, tüneller, köprüler, barajlar devlete ait olduğu gibi tüm konutlar (barınma ihtiyacını karşılayan tüm yapılar) devlete ait olmalı ve standart bir fiyattan kiralanmalıdır. Bu binaları inşa eden firmalar, mülkü devlete satarlar. Devletin elde edeceği kira geliri, taşımacılık masraflarını karşılayacak, sosyal devlet giderlerine destek olacak ve çalışan vergilerinde indirim ve dengelenme sağlanmasına olanak verecektir. Bu binaların kişilere, kurumlara, şirketlere satışı hukuken yasaklanmalıdır. (zaman içinde bir aile için optimal ev yapısı, dinamiği ve statiği tüm dünyada standart hale getirilmelidir) Kira bedelleri m2 başına çalışan gelirinin %0.10'unu ve aşınma oranı %0.05'ini aşmamalıdır. Bu oran ve bedeli yıllar itibariyle sabit kalmalıdır. (Buradaki amaç, toplumu oluşturan bireylerin barınma ihtiyacının optimal seviyede karşılanmasıdır.)

#3 Tüm araçlar kiralama yoluyla kullanımda olmalı ve mülk edinme kanunen yasaklanmalıdır. Araçların aylık kira bedelleri çalışan gelirinin %10'unu aşmamalıdır. Kişisel araçlar dışında kalan ve taşımacılık için olan araçlar devlet tarafından edinilir ve işletilir. Lüks sınıftaki araçlar (örneğin yatlar, limuzin tipi araçlar) mülk edinme kapsamında tutulur. (Zamanla bu tip araçların kullanımdan kalkması, üretiminin durdurulması için programlar uygulanır). Amaç bireylerin zenginliği, refahı ve mutluluğu değil; toplumun mutlak refah ve mutluluğudur.

#4 Hali hazırda uygulanan ürün farklılaştırma ve fiyatlandırma seçeneği standart ürün ile değiştirilir. Standart ürün, teknolojik olarak ve ihtiyacı karşılama yeteneği olarak en üst seviyedeki üründür.

Bunun yanı sıra gelir adaletsizliği sonucu ortaya çıkan aşırı zengin sınıf ve yoksul sınıf ayrımı zamanla azalacak ve toplam ve mutlak bir orta sınıfa dönüşebilecektir. Bugün ne kadar ütopik olsa da taşımacılık, internet gibi hizmetlerin, devletler tarafından, halktan aldıkları vergiler karşılığında ücretsiz olarak sağlanması; ürün fiyatlarının dünyanın her yerinde "yaklaşık" sabit olmasını sağlayabilecektir. Dünya üzerinde yetiştirilen ve üretilen ürünler, tüm dünya nüfusuna rahatlıkla yetecek seviyededir. Hatta detaya inildiğinde; bazı ürün grupları dünya nüfusunun tüketebileceğinin üzerindedir. Eğer ücret her yerde "yaklaşık" eşitse ve ürün fiyatı her yerde "yaklaşık" aynı ise; toplam ve mutlak bir refah ortaya çıkar. Fiyatlar nasıl "yaklaşık" olarak aynı olacak diye sorabilirsiniz.

Maliyet muhasebesi açısından girdi fiyatları (hammadde, elektrik, su, işçilik vs) tüm gezegende aynı tutulduğunda ve vergiler aynı olduğunda, taşımacılık devletler tarafından ücretsiz olarak gerçekleştirildiğinde tüm dünyadaki fiyatlar teknoloji farklılıkları yüzünden "yaklaşık" aynı olacaktır. Zamanla teknolojik farklılıklar ortadan kalktığında fiyatlar mutlak aynı değere oturacaktır. Ürün gruplarının fiyatlarının belirlenmesi artık elle hesap edilmiyor. Bunun için yüksek işlem gücüne sahip bilgisayarlar mevcuttur. Böylece ürün grup fiyatlandırması seri bir şekilde gerçekleştirilebilir. Ekonomik modelin mantığı çerçevesinde, kar marjının tüm ürün grupları için sabitleneceği anlaşılmalıdır. Gereği halinde dar bir limit tanımlanmalıdır.

Dünyadaki temel sorunları sıraladığımızda; iki temel problem tespit ederiz.

#1 Ekonomi kökenli sorunlar (sınıfsal farklılıklar, gelir adaletsizliği, açlık, yoksulluk, evsizlik, işsizlik, adaletsizlik ve tüm bunlara bağlı psikolojik sorunlar ve suçlar)

#2 İklim ve Doğa kökenli sorunlar (iklim değişimi, iklim değişimine bağlı kuraklık, türlerin toplu olarak yok olması, buzulların erimesi, aşırı kirlilik ve buna bağlı salgın hastalıklar)

Önerdiğim ekonomi modeli, 1 nolu soruna çözüm üretebilir. Ancak 2 nolu sorun için hem bilinç seviyesinde bir artışa hem de teknolojik-bilimsel çözümlere gereksinim olacaktır.

Ekonomi modelinin nasıl işletileceği ve bu konuda bir anlaşmaya varılması ancak BM çatısı altında tüm ülkelerin hem fikir olarak tasarıya imza atmaları ve eş zamanlı olarak uygulamaya almaları ile mümkündür. Ancak bu durumun dünya nüfusunun binde biri oranındaki aşırı zenginleri ve finans sektörünü mutlu etmeyeceği ön görülmeli ve olası sorunların önceden hukuksal engellemeleri tanımlanmalıdır.





Monday, 7 September 2020

Electromagnetic era for space rocket lift off and landing


 


Idea : space rocket 30MJ/kg is required for 7.8km/s to break the gravity. Hydrogen is normally used with big tanks. Perhaps, it is not necessary. E(J) = V(V) × Q(C) opposite electromagnetic power with two rings, one on the ground and one connected to rocket can make it easier.
Once rocket released than enough electric power can induce enough power to break the gravity. This method make space rocket tech much more easier & cheaper.
However sudden kinetic energy can hurt astronauts. Because 7.8km/s is obtained suddenly in a second. So those flights need to be tested remote control without astronauts until safety shield created for them.
Only pressured water tank may help to reduce the sudden kinetic movement and kill the high momentum! But it is not suitable for space rockets yet!
Another problem is heat.
Parker Solar Probe heat shield may help to reduce the heat on the rocket.

9kWh= 32.4 Mj Atlas rocket core ~4000kg Which means => 36000kWh gives 32.4Mj/kg
1kg uranium gives 360,000kWh. 1 nuclear plant can create more than enough kWh for atlas rocket and they can sell the rest to electric market.
Which means I offer self feeding method in terms of cost for space programme.
Sure ROI can not be less than 1 year. It may be ~5 years depends on the investment cost.
The wrong methodology about space programme is to carry 971,000kg to able to carry 4000kg to space. That's why huge tanks of liquid hydrogen used for years.
Electromagnetic lift off will be next era of space programme if they have enough open minded tech people.
Also landing will be pretty easy with electromagnetic rings. Same poles repel, different poles attract. That's simple.


Thursday, 14 May 2020

İçinde yaşadığımız kutu



Gezegen hayalim. Herkes sınavsız istediği eğitimi alabiliyor. Kimse para kazanmak için çalışmıyor. Çalışmak daha çok katkı sağlama bilinci. Biraz da hobi. Tüm ürünler ve taşınmazlar ücretsiz. Tüm sistemler ücretsiz. Bilim insanlığın en büyük değeri. Sanat ise dili. Suçlular başka bir galaksiye gönderiliyor. Yol, o kadar uzun sürüyor ki vardıklarında zaten yaşlanmış oluyorlar. Bu yolu uyuyarak geçiriyorlar. Gezegen her daim temiz kalıyor. Hayal işte...

Yani ticaret yok. Banka yok. Para yok. Siyaset yok. Yöneten yok. Yönetilen yok. Tıpkı trafikte hiç polis, trafik ışığı olmasa bile akan saygılı, bilinçli trafik gibi. Elbette ülkeler yok, hukuk yok, avkukat, yargıç, savcı, polis, asker yok. Suçlular, elektronik sistemler tarafından tespit edilip, uyutulup, yolculuğa çıkarılıyor. Suçlar belli ve açık. Öldürmek, saldırmak, yaralamak, zorla almak, tecavüz etmek, tehdit ile korkutup zorlamak, hakaret etmek vs.

Zamanla sıfırlanan suç işleme oranı gezegeni daha bir cennete çeviriyor. Çiçekler, hayvanlar ve tüm canlar mutlulukla yaşıyor. Hayal işte...

Sizce gezegen hayalim 1000 yıl sonra olur mu? İnsanlık, öyle bir seviyeye gelebilir mi?

Bence mümkün değil. İnsanlığın öyle bir seviyeye ulaşması ve sürdürülebilir kılması mümkün değil. Çünkü varoluş sistemin örgüsü böyle değil. Kendi içinde hata yapma olasılığını barındıran ve dualist yapıda kurgulanmış bir yapı. Demek ki insanlık o seviyeye gelse bile mutlaka buna karşı çıkacak ve içi boş edebi laflarla onu yıkmak isteyecek bir insan grubu doğacaktır. Çünkü insan, içinde yaşadığı evreni kaos olarak görür. Kaos ise ona göre endişe vericidir; tehdittir, tehlikedir. Belirsizliktir. Böyle algılar. Dolayısıyla böyle algılayan insan, bir açıklama bulur ve kurguladığı sistemi de özgürlüğüne tehdit olarak algılar ki bu durumda yıktığı insan yapısı sistemin yerine ana sistemin iyi-kötü karşıtlığı tekrar çalışmaya başlayacaktır. Gelişimin kaçınılmaz gerekliliği, gelişimi yıkan ana etmen olacaktır.

Aradan 100 triyon yıl geçse dahi insanlığın sürdürülebilir gelişimi mümkün değildir. Ancak teknolojisi gelişecektir. Bu da kurgunun diğer yapı taşıdır. Düşünme, araştırma ve geliştirme. Geliştirdiği büyük ihtimalle ya silahtır ya da ticari bir üründür.

Evrenin toplam yapı taşı, aynı fizik kanunları içinde kendini besleyen ve karşıtlıklar üzerine kurulu yapıdır. Ana yapıyı değiştirmenin bir yolu olamaz. Kendi toplam enerjisini ve yapısını kendisinden alan bir yapıya müdahale etmenin yolu olamaz. Aksi halde kendi üzerine yıkılır. Hem kutunun içinde olup, hem de kutunun kendi varoluş özelliklerini değiştirmenin yolu yoktur. O kutu, evrenin kendisidir. Buradaki varoluşsal özellik fizik kanunlarıdır. Kuarkların, leptonların, mezonların vs davranışsal özelliğini değişmenin mümkün olmadığını anlatır. Çünkü sistemin yapı taşları onlardır. Her yeni birleşim ise kendi mükemmel hata oranını barındırır. Hata oranı mükemmeldir çünkü sistemin kendi kendisini beslemesinin anahtarıdır.